第四百三十三章 小钢炮 (2 / 2)
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不过,宋铮那个时候,还很肤浅,《永失我爱》这路数,完全不是他的菜,不过就冲徐凡这惊艳的亮相,他还是很认真的看完了这部片。... -->>
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这部片。
宋铮记得,看这片子的时候,他刚17岁,还未成年,血气方刚,除了动作片,科幻片和A.片,是绝逼忍不下这么闷的一个多小时的,可那天愣是忍下了。
而且我看到后来郭韬因为自己患了重症肌无力,而强逼不知情的徐凡走,徐凡又哭又闹又打又骂就是不肯离开,最后一头撞在他们辛苦装修好的家的门上,一缕鲜红从玻璃门上蜿蜒而下,一声惨烈的哭叫“你太狠了!”
宋铮这么一个汉子,愣是差点儿没绷住哭出了。
从这这部冯晓刚的电影处女座里,就不难看出,冯晓刚开始转战电影界的时候,他并不是想延续《编辑部的故事》那种风格,他是真的想正经做一个好的,有情怀,像张仪谋,陈恺歌,乃至更老一代谢缙那样的导演。
说起来,他起手拍的片子也相当不错,《永失我爱》是不折不扣的青春片,就算是放在宋铮重生那会儿,上院线都未必比《致青春》差,肯定比《小时代》好。
但时也命也,赶上中国电影最低谷的那个时代,那个时候,拍这种类型片基本是死路一条,这头一炮基本哑火,后面两部更是都没过审查。
后来王硕导演,冯晓刚本人主演的《我是你爸爸》也一样没过审,基本属于拍什么,完什么,妥妥的票房大毒药。
这种霉运连连的现状,要是搁别人身上,早就一脑袋扎粪坑里,闷死算了,可冯晓刚不但上来了,还一抹嘴,理直气壮的告诉别人,我又有主意了。
冯晓刚是怎么爬起来的,在后来他个人的自传里也好,各种访谈里说的很多了,关键就是韩三爷给了他一次机会,他抓住了。
而且他嗅出了上面对王硕的忌讳,不管是不是故意的,慢慢与王硕疏远,开始与刘衡、刘震芸合作越来越多,又交好张国利,算是真的走出来了。
为此后来他当面向王硕端酒赔罪,算是把这段势利眼的过节了了,才又有了《非诚勿扰》,乃至后来的《私人定制》。
即使如此,曾经的铁哥们叶敬,就是《甲方乙方》里,那个蹲村口破窑洞上,满村偷鸡吃的大款,还是很看不起他,说他“用时候朝前,不用时候朝后”,这是一句很粗俗的比喻,堪比当面扇耳光,已经功成名就的冯晓刚没说话,也端酒赔罪。
能上能下,能屈能伸,冯晓刚才能最终成为中国电影的票房之王。
但这并不意味着,冯晓刚是凭着没皮没脸混上来的,观众很聪明,光不要脸,没本事,就算是一直朝前走,也照样走不长远,不要脸的导演多了,还有谁混出来了?
冯晓刚清楚他自己的优势在哪里,他有中国最好的都市平民写作者王硕,有中国最特色的农村城镇化写作者刘震芸,以及在商业和艺术上平衡度把握的非常好的写作者刘衡,中国最好的男演员之一葛优,他本人对都市小人物奋斗经历和心态的精准把握,如果他顺着这个路子往下走,完全可以把冯氏喜剧拍成《寅次郎的故事》那样的国民剧,成为山田洋次那样的国民导演。
但冯晓刚没有一条道走到黑,他真是有点儿野心的,想试试不同的路子,他还想朝着黑泽明努努力,于是他拍了《夜宴》,证明他也能拍古装大片,拍了《一声叹息》,还有《唐.山大地震》,《集结号》,乃至《1942》,这几部正剧众说纷纭,但宋铮都很喜欢,这些片子的确都是有情怀,有悲悯的,故事也讲的很不错,因为有刘衡、刘震芸这样的大拿替他把关。
直到《非诚勿扰》,问题开始出来了,就是脱离开刘衡和刘震芸对于剧本的把握之后,光靠王硕,已经无法满足观众对于影片细节的精致要求了,王硕是一个优秀的作家,但不是一个合格的编剧,光靠嘴喷,是撑不起一部好电影的。
中国缺少好编剧,这已经是行业上下公认的一个问题了,张仪谋,陈恺歌是如此,冯晓刚也是如此。
第五代导演在影像画面的想象力上,继承并超越了前辈的俄罗斯电影美学,向着更本土的影像化叙事前进,但却陷在符号化、抽象化的死胡同里。
冯晓刚无意中为打破这一桎梏而做出了重要贡献,但他念念不忘的,是他那个年代,也是姜纹、冯小凝等人的青春理想,以至于他后来的上下两难。
而观众则希望冯晓刚继续做山田洋次那样的平民导演,但他却不能像山田洋次那样熟练转身,拍出“武士三部曲”那样结合时代和个人视角的佳作。
说到底,张仪谋摄影出身,冯晓刚美术出身,只有陈恺歌是导演出身,没有一个能像前辈导演一样,对文字有足够的把握和驾驭。
他们都需要好的编剧先对文学进行改编,然后再进一步修改,脱离了熟悉文学和剧本的编剧,即使名气再大,他们端上来的,要么是小品大集合,要么是空洞华丽的舞台剧。
这不是冯晓刚一个人的问题,这是这一代,乃至更下一代导演都面临的问题。影像化有影像化的优势,但文学是一切故事的立身之本,丧失了文学素养,光有MV式样的华丽剪辑,是撑不起一部“有情怀”的电影的。
当一个导演想要给自己的作品套上一个“有情怀”的标签时,并不是因为对什么总放不下,有心结就可以做到,能说出“念念不忘,必有回响”这种言简意赅又意味深长的话,这才是情怀的体现。
而做不了,做不到,做不好,怎么说情怀都是废话,拿作品来证明,观众认可才是真的。
所以,冯晓刚其实处在一个挺尴尬的地位,他的年纪、身份、商业定位、辅助团队以及个人能力,都不允许他做太多的转型努力,但他还想试试,像黑泽明那样随心所欲不逾矩,拍出《九个梦》那么绚丽而有哲理的电影,只是他一个人真的托不住这个巨大的梦想。
《夜宴》这部电影怎么说呢?
总之,宋铮看得时候,觉得特糟心,本来满怀期待的,希望能看到冯晓刚的华丽转身,谁知道,转过来之后,华丽没有,那两个小板儿牙差点儿把他的眼睛给扎瞎了。
但无论如何,宋铮还是尊敬冯晓刚这样的人。
因为,冯晓刚本来凭借着之前几部电影积累出来的人气,财富,可以过得更好,更轻松,一路拍群众喜闻乐见的喜剧,不求票房纪录,只要能给投资人一个交代就行。
可他不,顶着拍电影累出来的白癜风,顶着华谊股票的涨跌压力,顶着各种“装逼”的骂名,他做自己想要的电影。
他为了中国电影分级制度和审查制度在公开场合大声疾呼,他为了遭受非议的女演员拍案而起,都是得罪人的事情,他毫不犹豫的做了,他已经是一个既得利益者了,但还是敢出头。
换成别人,敢吗?
在宋铮的眼里,冯晓刚就像是堂吉诃德拿着杆破枪单挑大风车,明知能力有限,但为了中国电影能走多远是多远,拼死拨动每一个可能转动的齿轮,找一条出路,或许他的能力有限,但对于敢这样尝试,有担当的人,宋铮始终都保持着他从心底里发出的敬意。
所以,刚刚冯晓刚满嘴的火药味儿,表情里都写满了,我TM今天就是来找事儿的,你能把我怎么滴!
宋铮依然客客气气的,他可不是卑躬屈膝,就因为眼前这个其貌不扬的小个子是个爷们儿,真正的爷们儿!